Los   que descubren su vocación por el canto lírico, se lanzan a la búsqueda  de un maestro que los forme, la cual  a veces, se torna en  una búsqueda desesperada e infructuosa pues  no siempre encuentran la persona indicada en el primer intento.

 Los potenciales alumnos, suelen preguntar qué técnica se utiliza?... En realidad, creo que existen tantas técnicas como cantantes  se han dedicado a la enseñanza y también profesores que nunca han sido cantantes  en teatros y salas de concierto, pero que se abocaron a la docencia.

 A veces los alumnos preguntan por el nombre de la  técnica que utilizo, a lo que les respondo que la técnica que yo practico, no tiene un nombre, sino que la fui adquiriendo con los años, habiendo tomado un poco de cada uno de los maestros que tuve, descartando los elementos que comprobé que no me servían y adoptando en cambio, los que me ayudaron al desarrollo de la voz y su conservación...sobre todo eso, porque una técnica errada puede determinar la corta vida de una voz,  deviniendo en patologías que requieren diagnóstico de un especialista laringólogo y la recuperación respectiva a través de  un profesional fonoaudiólogo.

Cuánto tiempo me llevará  estudiar para poder cantar?
Esto es algo que no se puede predecir sin conocer el material vocal del alumno. Primero hay que escucharlo, explorar su extensión sin forzar, en forma espontánea y tranquila. Cuando se han cumplido unos meses de trabajo con continuidad, de a poco van apareciendo sonidos diferentes y sensaciones que antes no se habían experimentado (refiriéndome a los principiantes). Algunas notas se pueden emitir con un poco más de convicción, pero no todo el registro...En verdad,  una formación completa no lleva menos de 6 a 7 años. Los que pretenden hacer una carrera, puede decirse que recién después de ese período de formación, podrán comenzar a especializarse y a adquirir un repertorio con un maestro especialista que conozca los diferentes estilos,  al propio tiempo que continúen con el perfeccionamiento de la técnica vocal

Qué registro tengo?
A veces se presentan alumnos sobre los cuales no existe duda, tienen voces muy definidas, pero la mayoría, al principio,  son solamente voces masculinas ó femeninas, en su caso, sin poder afirmar categóricamente: “vas a convertirte en un tenor dramático!!”, “serás una soprano lírico spinto”, “una soprano de coloratura”,  “una mezzo mozartiana...” un barítono verdiano”, un bajo para cantar oratorio o lied, ó los más apeticidos roles de bajo de la ópera,  etc. Al comienzo, deben abordarse obras en tonalidades que no tengan extremos agudos que el alumno no haya conquistado, ni graves que no se puedan afrontar.

Podré hacer una carrera?
Todos desean conocer con urgencia su destino..  lo cual es absolutamente comprensible, pero no se puede garantizar al alumno que tendrá éxito para formar parte de un coro profesional, ó que llegará a ser cantante solista, ó que tendrá una carrera internacional.  Muchos otros factores influyen en el éxito, que no es solamente adquirir una buena técnica. No debemos descartar la personalidad de cada uno y su posición frente a las dificultades de la vida cotidiana, la incidencia del entorno familiar, y sobre todo su facilidad para “ plantarse y cantar”. Hay personalidades muy débiles, tímidos y otros que experimentan terror de cantar frente a otra persona, menos hablar de un público!. En tanto están los que desde el primer momento disfrutan cantar en presencia de otros demostrando una actitud decidida y ganadora, que seguramente les será de gran ayuda en el futuro.

Es necesario que estudie música?
Existen alumnos que tienen una voz espontánea, de fácil trabajo vocal, pero... que no tienen la más mínima idea de la teoría musical ni del solfeo. Si un alumno desea estudiar para intentar incorporarse a un coro profesional, deberá absolutamente estudiar música. Es muy difícil estudiar solamente escuchando grabaciones discográficas, ó simplemente la obra para aplicar la técnica que se va adquiriendo, cantada por el profesor, ó intentando aprenderla a través de los programas de computación para escribir música. Si el alumno tiene la meta de convertirse en un solista, no podrá afrontar el trabajo en un teatro, cantando con orquesta, sin conocer música.

Cuando los alumnos son muy jóvenes, es conveniente que hagan la primera preparación cursando regularmente en un conservatorio, en donde se les imparta el estudio de la música, con una disciplina y método. Igualmente, pueden estudiar privadamente pero siempre con mucha perseverancia, para no ir dejando el estudio de la música para otro momento más oportuno, que a veces, lamentablemente nunca llega.

Me estoy refiriendo al estudiante que desea hacer una carrera. Los que deciden cumplir un sueño postergado y su intención es solamente cantar por el placer de hacerlo, evidentemente deben encararlo con menos exigencias. El estudio de la música es opcional.

Es conveniente que escuche grabaciones?
Por supuesto que deben escuchar buenas grabaciones de óperas, operetas, canciones de cámara en diferentes idiomas, oratorios, zarzuelas. Lentamente irán cultivando el buen gusto en el canto y también irán observando la diferencia entre una versión y otra de una misma obra. Lo importante es no imitar al cantante favorito. La voz de cada uno, es algo único e irrepetible; ni siquiera hermanos gemelos tendrán el mismo timbre, aunque sean voces parecidas. Muchos alumnos tienden a imitar a sus cantantes predilectos y sólo logran desfigurar su propia voz, que seguramente tendrá otras características, pero trabajada y bien colocada, seguramente tendrá su propia belleza.

EL ESTUDIANTE DE CANTO SIEMPRE TIENE PRISA...

Cuánto tiempo debo estudiar por día?
Parece curioso,  pero es así: Los jóvenes que se abocan al estudio del piano, del cello, del violín, el trombón... por citar algunos instrumentos, pero en realidad debemos incluír a todos, saben que tendrán que pasar largas horas practicando en su instrumento, encerrados en su sala de ensayo...

Y los que desean estudiar canto?, qué deben hacer con  su instrumento?. Ese maravilloso instrumento que es la voz, está nada más y nada menos que en nuestro propio cuerpo. Muchos creen que con hacer solamente algunas escalas ascendentes y descendentes están  ya en condiciones de afrontar un aria de esas que alguna vez escucharon por los maravillosos grandes divos de la lírica...

El estudio del canto lleva mucho tiempo! El alumno de canto no puede practicar 8 horas por día como tal vez lo hará el estudiante de piano... Sólo un corto tiempo diario al principio y no más... Yo estimo que es conveniente que de los siete días que tiene la semana, vocalicen cinco. El trabajo vocal es mejor si lo dividen en dos sesiones diarias: una media hora a cuarenta minutos por la mañana y luego de un breve descanso, practicar algunos compases de la obra que tiene como aplicación práctica de los avances técnicos, que puede extenderse por otra media hora. Luego a la tarde otra sesión de la misma duración. En cambio debe aprovechar para trabajar las obras rítmicamente, depurando su solfeo e incorporando la fonética respectiva con paciencia y cuidado de no registrar errores, ya que éstos tardan en desaparecer, lo que se puede hacer sin cantar y como trabajo intelectual. Cuando hablamos de cantantes avanzados y también profesionales, seguramente el entrenamiento demandará más tiempo, ya que estudiar un rol entero, lleva considerable tiempo y practicarlo con el pianista también.

Cuándo me puedo presentar en público?
Cada sonido debe ir colocándose con paciencia y práctica controlada. Estimo un error inducir a un alumno a cantar las grandes arias a solos meses de estudio, refiriéndome siempre al principiante.

El canto bello es aquel que es rico en matices. Un alumno que canta un aria desde el principio hasta el final con un volumen “forte”,  no debe cantar frente al público sin antes haber logrado una técnica aceptable, pues por el afán de hacerse escuchar, forzará su emisión y podrá pasar un muy mal momento difícil de olvidar.

Las expectativas del alumno son infinitas, lo cual es correcto, pero con prisa,  y si es posible, ya mismo pretender ingresar al Instituto del Teatro Colón (instituto de perfeccionamiento no de formación de principiantes), sin haber transitado algún camino previo, que les haya proporcionado desarrollo del órgano vocal, conocimiento de repertorio, de fonéticas, y de música. Eso no es posible. (me estoy refiriendo en éstos casos al principiante joven).

Las personas que han superado la edad para ingresar al instituto del Teatro Colón,  indudablemente pueden prepararse privadamente pero tener en claro, que para presentarse a concursos internacionales, también hay límites de edad.  Hay que tener en claro los objetivos y saber que no se pueden quemar etapas.

Los que en cambio desean formarse para integrar un coro no profesional, ó que solamente quieren estudiar porque cantar les causa emoción y placer, pueden entonces comenzar a recorrer éste camino que en verdad nunca tiene fin, sin prisas pero organizadamente.

Es un camino que se recorre de a dos, el alumno y el maestro.  Es un camino en el cual se encuentran muchas satisfacciones y también muchas decepciones... Educar una voz es una tarea maravillosa, que conlleva una responsabilidad muy grande. Muchas veces los alumnos pasan por muchos, muchísimos maestros y luego tienen registrado en su memoria muscular, tanta información que es difícil emitir, sin sentirse absolutamente perdido y sin encontrar su voz.  Es un camino difícil de transitar... pero si se comienza a sentir placer en la emisión de sus sonidos, seguramente éstos se están colocando correctamente y conviene no cambiar el conductor a mitad de camino. Otras veces, el cambio es urgente!!